耿宝昌从学徒到古瓷器鉴定大师，半世纪的故宫人生，造就了中国古瓷器鉴定的大家，1922年出生的耿宝昌，大部分时间都在跟瓷器打交道，经历了96年寒暑，演绎着不同的艺术人生。

1936年二月初二，春雪尚未消融的河北辛集农村还沉浸在新春的喜庆中，14岁的耿宝昌正在姥姥家看戏，被人喊回来说要去北京。带上行李后，耿宝昌一行在邯郸高邑踏上了火车。经人介绍，他进了当时小有名气的古玩店“敦华斋”做学徒，掌柜是人称“宣德大王”的孙瀛洲。15岁时，耿宝昌在初次来到敦华斋时，觉得文物店的工作看起来很干净，便留下来做了学徒，从此跟随老师练古瓷鉴定的童子功。

耿宝昌鉴定瓷器

为了学到古瓷鉴定的真本领，耿宝昌抓住一切机会学习。他借清洗、擦拭、搬动文物，体验文物手感；借盘货、结账时给文物贴号、换号，熟悉文物型号；特别是老师和别人谈话的时候，利用在旁送水递烟的时机，仔细听、认真辨、细琢磨。

正是因为时时留心，不知不觉中，耿宝昌对古瓷的鉴定能力有了突破性提高。“就像捅破了一层窗户纸，但这纸什么时候捅破的自己也不明白。”在当了10年的学徒后，1945年，只有22岁的耿宝昌开了自己的文物店——振华斋，它的原址就在今天琉璃厂荣宝斋。虽然他年纪轻，但是在圈内名气很大，那时他只看最美、最珍贵的东西。按照行内的规矩，作瓷器鉴定绝对不能把眼睛看穷了。解放后，1956年，故宫的老院长吴仲超对故宫原有的东西进行鉴定整理，便把过去年长有声望的人网罗到故宫。老师孙瀛洲被请到故宫，他还向吴仲超举荐了自己的得意门生——34岁的耿宝昌。

耿宝昌在老师的照片前

到故宫后，耿宝昌一干就是58年，历任修整组技工、副研究员、研究员，为国家鉴定一级文物数万件。故宫100多万件藏品，瓷器占1/3，耿宝昌对这些瓷器件件过目，人称“活词典”。

耿宝昌总结古瓷鉴别的五要素鉴别古陶瓷应以造型、胎体、釉面、纹饰、款识五个方面为主要依据，这是耿先生独到的见解，也是他丰富实践经验的总结。古陶瓷鉴定本是一门实践性很强的学问和技能。耿先生常说：“百闻不如一见，百见不如一看”。当然这个“看”字是指的器物必须上手后，耳、目、手三者并用。用眼来观其造型和纹饰，辩其胎釉色泽与厚薄，审其器足及款识，又要将其摩挲以别粗细，用指叩敲以察音响。这五方面要素缺一不可，切不可偏执一方，谨据局部或偶然巧合而妄断时代。它们之间的微妙关系，简言之，可以这样说：“造型为根本，胎釉是关键，纹饰辩时代，款识察真伪”。

仅就明、清瓷器而论，耿宝昌先生认为造型是直观的，第一重要的。因为各类器型多能确切表现本时代生活习惯、审美标准、风俗面貌和技术条件。熟记各朝典型品种的各类器型，形成准确的“正宗”概念，尤容易帮助鉴别真伪。历代陶瓷造型都有一个符合各自时代风尚和特征的宏观面貌，但也有不同时代却风格相近，呈周而复始的再现。明、清时代同类器型的适度变化，有的虽是细微的一线之别，然而却能体现出秀美或古拙的时代风格。例如，清代雍正瓷造型风貌秀丽纤巧，恰到好处，称之为艺术上的“线条美”，确实外形线条增之一分则拙，减之一分则陋。又乾隆瓷器成型技术随心所欲，器型繁多，逹到历史以来最高水平。尤其是风格华丽的一类观赏瓷表现出侈靡的时代风尚。

细致观察胎体和釉面亦为断代辨伪的重要环节。耿先生儗人的喻器为形，胎是骨、釉做衣。不同时代。不同地区在胎釉成分和烧制工艺上都有显著差别；现代瓷的机械化模制生产与古陶瓷胎体用手工制作又完全不同。明代胎体瓷泥淘炼的纯净度及烧结密度都远逊于清代。例如，清代康熙瓷器胎质精纯、细腻、坚硬，居明、清两代之首，有“似玉”之誉。民窑制品亦不例外。鉴定胎体时大多是从器足无釉处或器口、里露胎处来观察的，然而各种形状的器足均能代表其时代风貌，是原时代所留下的永久性痕迹。对于识别伪品，有时仅凭器足便可论定。因而，研究并类比各个时代不同形式的器足特点，找到其继承发展的演变规律，对于历代古陶瓷的鉴别更是极其重要的。

观察釉面尤应以釉层的薄厚，釉质的粗细、光泽的新旧及气泡的疏密大小等特征入手。另外，对于釉面的莹润与干涩、釉质的缜密或疏松及缩积釉等状态也需掌握。例如，常见明代永乐白釉器口、底、边角积釉闪现浅淡的青色；明代瓷器釉面含较多的钾钠元素而呈现不同程度的青白色调；清代康熙瓷口、足多施加粉质白釉易于形成破泡剥落现象，等等。体察釉面的以上特点往往需要借助于放大镜，特别是常说的釉面坚硬与疏软这个物理属性，几乎无法用语言来准确表示，只能靠观察比较去体会，因而它是鉴别古陶瓷最难以掌握的一个要素，也是衡量鉴别能力和水准高低之分之所在。

瓷器上的纹饰也和造型一样，具有鲜明的时代特点，无论是题材内容还是表现手法，不同时期纹饰均有不同的风格；相同题材的纹饰，其间也有可循的继承和演化规律。明清时代瓷器的釉上或釉下绘画，釉下刻划、雕塑等内容，大多映现出各代风俗情貌及社会背景，有时只据纹饰内容便可直呼时代。例如，明代正德瓷多书回文箴言；嘉靖、万历瓷常绘稚拙的道教人物故事；清代乾隆之前的各种彩绘瓷所呈现的“彩晕”、“蛤蜊”光现象等。此外，和纸绢画相近的瓷画也深受同时代名派画家画风的影响，在鉴别辨析时，除必须熟悉古代书画笔法外，还应参考同时期其他工艺品的图案纹饰，如织绣、竹、木、漆、牙、玉、铜等，它们的时代风格一脉相承、互为认证。

明代以前的瓷器少有署款，明清各朝官民窑器款识千差万别，历代又多伪托假款，所以凭借款识断代尤为重要。从研究署款的笔法入手，经常将真假款识相互比照，结合器物的其他诸要素特点，审度其字体结构，字形笔画，色泽深浅，便能提高鉴别能力。

耿宝昌跟瓷器的趣闻趣事耿宝昌在故宫还有很多传奇故事。新中国成立后首次举办“中国出土文物展览”，他独自押运包括金缕玉衣在内的300余件绝世珍宝远赴欧美，“人在物在”不辱使命；1979年，我国回收溥仪抵押在花旗银行的15件官窑瓷器，又是他前往美国，使这些价值连城的国宝完璧归赵……

1986年4月，英国人迈克·哈彻将23.9万件在我国南海打捞沉船获得的文物送到阿姆斯特丹嘉士德中国文物专场拍卖。中国驻荷兰使馆工作人员急电国内，国家文物局派出耿宝昌和另一名专家，携3万美金迅速赶往阿姆斯特丹。拍卖现场大都是各国亿万富翁，中国人出现在这个领域还前所未有，结果被安排坐在第一排。拍卖开始，富豪们举牌出口就是加价十倍，而耿宝昌二人囊中羞涩，望着近在咫尺的国宝，心如刀绞。回国以后，他们撰写报告建议加强水上考古，后来便催生了“南海1号”工程。

一生都在学习的大师耿宝昌耿宝昌是中国古瓷器的鉴定大师，做古瓷鉴定已70多年，被称为“中国古陶瓷鉴定第一人”。他阅宝无数，却没有一件私人藏品。他从来不接私活搞鉴定，是中国收藏界一面旗帜。2014年6月耿宝昌被英国东方陶瓷学会授予“希尔金奖”。

如今96岁高龄，仍耳聪目明，每天坚持到故宫南三所办公室处理案头工作，同时“与年轻人谈谈，学点新知识”。耿宝昌说“人要活到老，学到老”。

赴美就医网

美国就医服务机构

国外医疗中介机构有哪些